الموقع الرسمي لـVERTU®

0

ملابس الدوبامين؟ تعلمها بسرعة!

في الآونة الأخيرة، هل غمرتك الملابس المبهرة في الآونة الأخيرة؟ بدءًا من الفتيات الجميلات والرائعات والحارّات في المهرجانات الموسيقية الكبرى إلى الملابس المبهرة التي أطلقتها مختلف ماركات الأزياء، والألوان الزاهية المتناسقة في فيلم "باربي"، واستحضار لون العام 2023 الذي أعلنته بانتون "Viva Magenta" وكأن لوحة الألوان في العالم قد انقلبت، والأجواء المبهجة قادمة نحونا. كيف يمكن خلق "الدوبامين"؟ اليوم، سوف نأخذك في جولة حول الواجب المنزلي!

صورة

شهد قدوم فصل الصيف طفرة في شعبية "ارتداء ملابس الدوبامين" عبر الإنترنت. يمكن لهذا النمط المبهر من الملابس أن يحفز إفراز هرمون السعادة المسمى "الدوبامين" في الدماغ من خلال استخدام الألوان الزاهية. يمكنك القول إنها أداة لجذب الانتباه، أو ربما شكل من أشكال الجماليات المجنونة. ففي نهاية المطاف، أبقت الجائحة الناس في منازلهم لفترة طويلة، والآن بعد أن انفتحت الحياة مرة أخرى، يتوق الجمهور إلى إطلاق العنان لمشاعرهم. ربما تريد أيضًا أن تكون الشخص الأكثر إبهارًا في الشارع.

صورة

في وقت مبكر من عام 2012، أجرت أستاذة علم نفس الموضة الشهيرة كارين باين بحثًا حول هذا الموضوع - يمكن للألوان المبهجة نسبيًا أن تحفز المشاعر الإيجابية لدى الناس. وقال العالم ألبرت أينشتاين أيضًا: "إذا أردت الحصول على مجموعة متنوعة من الأشياء، فعليك تجربة المجال المجهول". كذلك الأمر بالنسبة للملابس. عندما يخلع الناس من حين لآخر اللون الأسود والأبيض والرمادي ويرتدون ألوانًا جديدة، سيكتسبون بالتأكيد مزاجًا آخر.

01 ثقب الدوبامين

*أستاذة علم نفس الموضة كارين باين*

في ظل طوفان البهجة الذي بدأه تلبيس الدوبامين، أصبح الناس أكثر حرصًا على اكتساب السعادة المفقودة منذ فترة طويلة. وقد استوعبت الجدة العصرية إيريس أبفيل البالغة من العمر 101 عامًا جوهر ارتداء الملابس التي تبعث على الدوبامين - العقلية. وهي الآن تبلغ من العمر مائة عام، ولا تزال تحب ارتداء الملابس المبالغ فيها التي يصعب تقبلها وتبدو مجنونة في المظهر العام. فهي لا تكترث بنظرات الآخرين الغريبة، فارتداء الملابس التي تحبها يمكن أن يجلب لها البهجة.

صورة

إيريس أبفل

تتصدر هذه المعمرة التي تتربع على عرش الموضة بشعرها الرمادي إطلالتها المميزة التي تكمّلها الملابس المبهرة والإكسسوارات المبالغ فيها، مما يخلق على الفور أجواءً مفعمة بالحيوية.

وظيفة أبفيل الرئيسية هي العمل كمصممة أزياء، حيث قامت بتجديد البيت الأبيض لتسعة رؤساء أمريكيين، لكن ذلك لم يمنعها من أن تصبح أيقونة للموضة بالنسبة للكثيرين. وقد شاركتنا موقفها تجاه الموضة - حتى في سن متقدمة، لا بأس بارتداء الملابس المبالغ فيها، ولا يجب أن يتوقف المرء عن التأنق. فارتداء ما تحبينه وإسعاد نفسك هو الشيء الأكثر أهمية.

صورة

إيريس أبفل

وفي عالم الفن، يشترك الفنان البريطاني المعاصر ديفيد هوكني أيضاً في فلسفة مماثلة في ارتداء الملابس. فمنذ ستينيات القرن الماضي، كان يقف أمام أعين الجمهور، وغالباً ما كان يرتدي سترات ملونة، ويُعرف باسم "لوحة الألوان المتنقلة". قال "ارتداء الألوان الزاهية يجعلني سعيدًا كل يوم، وعليك أن تفعل الشيء نفسه. السعادة هي القوة للاستمرار في الحياة."

صورة

ديفيد هوكني وأعماله

كما عاشت فنانة أخرى، فريدا كاهلو، حياة صعبة منذ طفولتها ووجدت الراحة في ملابسها اليومية. في العديد من صورها الذاتية التي التقطتها لنفسها، غالبًا ما يراها الناس وهي ترتدي فستانًا مكسيكيًا بألوان زاهية من التيهوانا المكسيكية، حتى أنها اختارت لقدمها العرجاء ساقًا اصطناعية ذات حذاء جلدي أحمر لامع. وجدت كاهلو البهجة في الملابس، وعلى الرغم من أن الحياة عذبتها آلاف المرات، إلا أنها ظلت قوية من الداخل.

صورة

فريدا كاهلو مع شال "ريبوسو"، 1939، المصور: نيكولاس موراي

صورة

الحذاء الجلدي الأحمر الاصطناعي من معرض فريدا كاهلو: معرض "صنع ذاتها"، 2018 ©1TP15متحف تيكتوريا وألبرت، لندن.

تحاول الفنانة أن تذكّر الناس بأن العمر أو شكل الجسم أو الجنس لا ينبغي أن يكون عذراً يعيق حرية ارتداء الملابس. فكل لون له تألقه الفريد، ولا يمكن للجمهور ارتداء الدوبامين فحسب، بل يمكن للجمهور تطبيقه في التصميم أيضًا.

صورة

في العصر الحالي الذي يسعى فيه الجميع إلى الحصول على الدوبامين، أطلق أسلوب ممفيس مرة أخرى صيحة جديدة في جميع أنحاء العالم، حتى أن بعض مستخدمي الإنترنت المؤذيين أشاروا إليه مازحين بأنه "رائد تصميم الدوبامين". ففي نهاية المطاف، ما يحتاجه الناس ليس مجرد ملابس، بل تجربة روحية - المتعة.

صورة

المهندس المعماري إيتوري سوتساس (©J. Emilio Flores/Corbis عبر Getty Images)

صورة

*صورة جماعية لأعضاء مجموعة ممفيس*

في عام 1981، تأسست مجموعة ممفيس في ميلانو على يد المصمم الإيطالي الشهير إيتوري سوتساس ومجموعة من المصممين الشباب. يأتي الاسم من أغنية للمغني بوب ديلان، وهو متحدث باسم ثقافة التمرد.

وعلى الرغم من أن مجموعة ممفيس تفككت في عام 1988 بعد سبع سنوات فقط من وجودها، إلا أن لديها عشرات الآلاف من المعجبين حول العالم. ومن أشهر المعجبين كارل لاغرفيلد، المعروف أيضاً باسم "بوذا العجوز". في ثمانينيات القرن الماضي، وقع بوذا العجوز في حب أسلوب ممفيس في الديكور وطبّق هذا النمط من التصميم على شقته بالكامل في موناكو.

صورة

شقة كارل لاغرفيلد في موناكو

ومع ذلك، فإن أسلوب الدوبامين لا يقتصر على البساطة أو التطرف، فالحفاظ على المتعة هو الأولوية الأولى. أسست المصممة الأمريكية جوستينا بلاكيني مدونة التصميم Jungalow في عام 2009 وشاركت مبادئ التصميم الخاصة بها مع الجمهور: التصاميم المعقدة والألوان الغنية لديها القدرة على جلب السعادة.

02 تصميم الدوبامين

*تصميم جوستينا بلاكيني*

وفي الوقت نفسه، ابتكر جيل الألفية المتقدم من الناحية الجمالية مصطلحًا جديدًا هو "الحد الأدنى من الدوبامين". وتتمثل خصائصه في الجمع بين عدد كبير من الألوان الزاهية المفردة مع عناصر بسيطة، والتي لا تلبي طلب المستهلكين على الأنماط المتنوعة فحسب، بل تجذب الانتباه أيضًا. يمكن أن ينعكس هذا النمط في تصميم المهندس المعماري أنتوني أوثيه في فترة ما بعد التسعينيات. فقد قام بتحويل منزله في باريس، والذي على الرغم من أنه لا تتجاوز مساحته 55 مترًا مربعًا وليس منزلًا كبيرًا، إلا أنه مشبع باللون الأصفر المشرق من قبله، مما ينضح بجو من الدوبامين في كل مكان.

صورة

المهندس المعماري ما بعد التسعينيات أنتوني أوثيه

صورة

"تصميم المهندس المعماري أنتوني أوثيه المولود في التسعينيات"

صورة

على مدى السنوات الثلاث الماضية، تراكمت لدى الناس الكثير من المشاعر. والآن، في حقبة ما بعد الجائحة، أصبح أسلوب الدوبامين الملون أداة للشفاء. ليس الشفاء بالألوان أمرًا مفاجئًا؛ فكل عصر يحتاج إلى تهدئة الجماهير، وقد لاحظ الفنانون هذه الظاهرة واستكشفوا هذا المسار منذ فترة طويلة.

صورة

كارلوس كروز دييز، أستاذ الألوان الشهير من القرن الماضي، وهو من 1TP15 في فنزويلا، وقد حصل على جوائز مثل جائزة تيرنر للألوان لعام 2015. وغالباً ما تجمع أعماله بين التباين العالي والألوان الزاهية مع وسائط مثل أنابيب النيون لخلق بيئة علاجية. وهو يعتقد أن مراقبة الناس للعالم الخارجي تتحول إلى الداخل، مما يسمح لهم بالتأمل في أنفسهم أثناء مراقبة الضوء.

صورة

تتميز لوحة "التشبع اللوني" لكارلوس كروز دييز بأنابيب النيون.

اشتهر دانيال بورين، المولود في فرنسا عام 1938، بفنه الذي يستخدم المساحات العامة والألوان والضوء. وهو أحد رواد مفهوم الفن "الخاص بالموقع". وغالباً ما تتميز أعماله بتركيبات لونية متناقضة، وعندما يمر ضوء الشمس عبر هذه التركيبات الهندسية الملونة، يمكن أن يحفز إفراز الدوبامين لدى الأشخاص.

صورة

المعرض الفردي لدانييل بورين "الذهاب في نزهة متعرجة" في متحف إسبو للفن الحديث (EMMA) في فنلندا، 2022 ©EMMA

عُرف إلسوورث كيلي بأنه سيد "التحكم في اللون والإدراك"، واستخدم الألوان الزاهية في أشكال إبداعية مختلفة مثل الرسم والنحت والعمارة لتحفيز الاهتزازات البصرية لدى المشاهد. ومن بين أعماله الكلاسيكية في تكساس "كنيسة قوس قزح" التي تستقبل ما معدله 100,000 زائر سنويًا. تزين جدران الكنيسة 33 قطعة من الزجاج الملون بألوان قوس قزح بأشكال مختلفة. عندما تدخل أشعة الشمس، تومض الجدران البيضاء داخل الكنيسة بضوء ملون، وتتحول إلى حقل من العلاج بالألوان.

صورة

تصميم إلسوورث كيلي، "كنيسة قوس قزح" بالقرب من متحف بلانتون للفنون في جامعة تكساس في أوستن © متحف بلانتون للفنون.

مع اقتراب الانقلاب الصيفي، يستيقظ العالم تدريجياً بعد جائحة طويلة. وسواء كان الأمر يتعلق بالموضة أو التصميم أو الإبداع الفني، يبحث الناس باستمرار عن متنفس للمشاعر التي لا تجد مكانًا تذهب إليه - حيث تتصادم الألوان الجريئة والساطعة مع كآبة العصر. على الرغم من أن الموضة الدوبامين تُنتقد أيضًا على أنها استهلاكية واقتصاد في الألوان. ومع ذلك، من هذا النمط الصيفي المحدود، من خزانة الملابس الملونة الموجودة، يمكن للناس أن يستمدوا السعادة من هذا النمط الصيفي المحدود، وهذا يكفي.

(ملاحظة: مصدر المقال هو Fashion Bazaar Art)

صورة